「ＬＩＧＨＴ ＯＮ ＴＨＥ ＷＡＬＬ」（ＬＡＵＲＥＮＣＥ ＦＡＭＩＬＬＹ ＲＥＣＯＲＤＳ ＬＦ００１ＬＰ）
ＴＩＭ ＤＡＩＳＹ／ＫＥＮ ＶＡＮＤＥＲＭＡＲＫ ＤＵＯ
めちゃめちゃ傑作だと思います。こういう凄いアルバムは、ＬＰ２枚組という、一般的に入手しにくい形ではなく、ＣＤで出せばよかったのに、とおもう一方、これがＣＤで出ちゃうと、大枚を払った意味がなくなるので、とうぶんは出さないでほしいとおもったり……まあ、ファン心理というのは複雑である。それにしても、このアルバムはすごい。二枚組で、Ａ面とＢ面がヴァンダーマークとデイジーのデュオ、Ｃ面がデイジーのドラム〜パーカッションソロ、Ｄ面がヴァンダーマークのソロ（しかもクラリネットオンリー）、という、どう考えても興味深そうな構成だが、中身もものすごくいいので、購入を迷っているかたはためらわずゲットすべきだとおもう。ヴァンダーマークのドラムとのデュオ作というとニルセンラヴとのものが有名だし、数も多いが、正直、本作を聴くと、ヴァンダーマークはデイジーとのほうが相性がいいのでは？ と思いたくなるほど。もちろんニルセンラヴとのデュオもすばらしいのだが、それほど本作がすばらしい出来だということを言いたいのだ。ヴァンダーマーク５ほかでずっと共演しているだけあって、たがいに手の内を知り尽くしているということもあるだろうが、とにかく遠慮会釈のない、思い切った即興であって、おたがいのふところにズバッと踏み込む感じ。ダレる箇所もなく、ひじょうにカラフルでバラエティ豊かなので聞き飽きることがない。こういうテナー〜ドラムデュオは、「インターステラースペース」の昔から、ある意味定番だが、なかなか「これは！」というものはない。そのなかでも白眉といえるのではないか。そして、懸念のＣ面ドラムソロだが（というのは、音程のないドラムソロだけで片面を構成するのはなかなか至難のこととおもわれるので）、これがまたよい。ティム・デイジー、やるやん！ なんというか、思わぬもうけもの、という感じでＣ面はめちゃ楽しく聴けた。逆に、Ｄ面のクラリネットソロは、非常にストイックで、聴き手を選ぶかも。ようやったぞヴァンダーマークと言いたい。というわけで、本作は「傑作！」という太鼓判を慎んで押させていただきましょう。対等のリーダー作だと思うが、先に名前のでているデイジーの項に入れておく。
「ＴＨＥ ＣＯＮＶＥＲＳＡＴＩＯＮ」（ＭＵＬＴＩＫＵＬＴＩ ＰＲＯＪＥＣＴ ＭＰ１００７）
ＴＩＭ ＤＡＩＳＹ／ＫＥＮ ＶＡＮＤＥＲＭＡＲＫ
最初に書いておこう。傑作です。惜しまれつつ亡くなったフレッド・アンダーソンに捧げたティム・デイジーとヴァンダーマークのデュオで、コンサートのライヴ録音（３曲はヴェルヴェット・ラウンジでの録音で、しかもフレッドが亡くなる一カ月前の演奏！残り２曲はフレッド死後の演奏）。フレッド・アンダーソンも、ドラムとテナーのデュオ形式をこよなく愛していた。ヴァンダーマークは、ニルセンラヴとのデュオチームがあるが、ティム・デイジーとのこのコンビネーションは、ニルセンラヴのものとはちがって、もっとジャズの伝統に根ざした、（つまり、フレッド・アンダーソンを連想させるような）ブラックミュージックのルーツに根ざした、スウィングするものだ。このチームは、まえにもＬＰ二枚組による意欲的なアルバム「ＬＩＧＨＴ
ＯＮ ＴＨＥ ＷＡＬＬ」があったが、あれはそれぞれのソロも含んでいたので、全編デュオというのはこれがはじめて……かな。ヴァンダーマークは作品が多すぎて、うっかりしたことは言えない。さて、１曲目はブラッシュではじまり、スティックに持ちかえるデイジーの躍動する４ビートに乗って、ヴァンダーマークがクラリネットで応じる。ヴァンダーマークもめちゃめちゃうまくて、ベニー・グッドマンとジーン・クルーパのよう……といったら変？ やはり、こういったスウィング感のある演奏は聴いていて飽きないなあと思った。２曲目はテナーとフリーなドラムとのデュオだが、対決という感じではなく、ヴァンダーマークはメロディックなプレイを心がけているようだ。それが次第に白熱していき激しさを増していっても、トーン、フレーズ、ピッチなどにいささかのブレもなく、彼なりの歌心を示す演奏に終始している。普通はすぐに熱くなってぎゃーぎゃー吠えてしまい、こういうクールにじわじわ燃えていくタイプの即興はなかなか難しいが、ヴァンダーマークは鋼の自制心を持っている。そして、ここぞというところでは全力でスパートをかけるが、そのときもインタープレイと同時に、自分のアイデアをちゃんと展開していくことを忘れない。ほんとうに長年のキャリアによる「これ！」というものを心得ているとしかいえない。それは予定調和とかフリーのお約束みたいなこととはまったくちがっている、ということをファンならわかっていると思う。３曲目はクラリネットのソロではじまる。デイジーはヴァンダーマークにぴたりとブラッシュでつけて、一心同体のような演奏が展開される。ヴァンダーマークの奔放さとデイジーの巧さ（いやもう、めちゃめちゃうまいです。呆れかえります）が光る好演だ。普通のドラムならこれだけ自由奔放に吹きまくられると置いてきぼりになるか、どしゃめしゃになるかだが、デイジーは相手がクラリネットであることも考えた上で、ばっちりついていき、ときにプッシュし、あおり、刺激し、先行し、後退し、完璧なデュオを演じる。すばらしい！ ４曲目は、ヴァンダーマークのテナーによるパーカッシヴなフレーズ、ハーモニクスを使ったフレーズ、低音だけのフレーズ、くねくねしたとりとめないフレーズ……などなどによる、デイジーとのチェイスみたいな形式ではじまる。たったふたりなのにさまざまな局面がシャッフルされたようにチェンジしていくので、なんともいえない楽しさがある。一種のユーモアセンスなのだろうと思う。最後は一緒くたになって、どんどん盛り上がる。５曲目は一番の長尺で約２０分ある。よくコントロールされたバスクラの無伴奏ソロではじまり、バウンスするデイジーのブラッシュに乗って、ヴァンダーマークがアイデアを惜しげもなく並べ立てるようなイマジネイティヴなソロを吹きまくる。これもよくスウィングする演奏だが、そういうところがデイジーの持ち味のひとつであり、しかも、そのスウィング感をキープしたまま、とんでもないことをやりまくるのだ、このドラマーは。この２０分間は、ほんとうにあっという間に過ぎ去ってしまう。それにしても、全編にわたってフレッド・アンダーソンのあの吹きっぷりを連想せずにはおれぬ演奏ばかりであることよ。シカゴの若手（？）にアンダーソン翁の影響が絶大であることをあらためて思い知った。もう一度書きますが、マジ傑作。最近聴いたヴァンダーマークがらみのアルバムではもっとも直球勝負であり、もっとも興奮しました。