don ellis

「’ＬＩＶＥ’ＡＴ　ＭＯＮＴＥＲＥＹ！」（ＰＡＣＩＦＩＣ　ＪＡＺＺ　ＲＥＣＯＲＤＳ　ＴＯＣＪ−５００８１）
ＤＯＮ　ＥＬＬＩＳ　ＯＲＣＨＥＳＴＲＡ

　６６年の録音なのだが、聴いていると、変拍子へのこだわりは別にして、非常にサドメルっぽく聞こえる。しかし、サドメルの結成が６６年なので、この時代の「ビッグバンドジャズ」というものについて多くのミュージシャンが「これからはこういうのが主流になる！」と同時期に闘志を燃やしていたのではないかと思う。
　司会者による端正な紹介に続いて、ドン・エリスによる曲の説明があるのだが、そこまでがフツーの世界で、そのあとエリスのカウントではじまるのは正直、狂気の世界なのである。１曲目は「３３　２２２　１　２２２」という１９拍子の曲だが、この途中に入ってる「１」をカウントしなければ単なる３拍子系の曲なのだ。それをここに「１」を入れたことで、このプログレ的な緊張感とドライヴ感が生まれる。こういう曲でゴリゴリのソロを取るテナーというのはやっぱりかっこいい。そして、なぜかウッドベース３台のアルコ（！）をフィーチュアするというのも変態的でいい。そのあとパーカッション軍団のうえに乗っかってエリスのトランペットがフィーチュアされるが、このあたりになると本当に「３３　２２２　１　２２２」なのかどうかどうでもよくなってくる。まあ、モードジャズ的なものはそうですよね。まあ、聞きながら数えてたらちゃんとそうなってるみたいである。やっぱり「１」の効果が大きいようです。２曲目「コンチェルト・フォー・トランペット」の冒頭のアナウンスのときに飛行機が来る。この曲はエリスのトランペットが冒頭のフリーリズムから前面に出る演奏で、ちょっとスピリチュアルジャズっぽい響きがあってかっこいい。クラシックっぽい感じもある。そのあとノリノリの５拍子になり、チープ（といったら悪いか）な笛たちが集まって奏でるメロがちょっと中東風にも聴こえる。バリトンサックスとトロンボーンが低音のヴァンプを吹いたあと、エリスが見事なソロをする。エリスはこういうときでも張りのある高音から中音域にかけてしっかりと落ち着いた理知的なフレージングであわてず騒がず……である。カデンツァの張り詰めた雰囲気もすばらしい。５拍子ぐらいだと７０年代ジャズだと当たり前なので、普通に楽しく聴ける。ラストのドラムの意気込みがめちゃくちゃいい。ものすごく「大げさ」という気もするが、それぐらいやりたくなるだろう。３曲目は「バッサカリア・アンド・フーガ」というタイトルで、トム・スコットのアルトをフィーチュアしますよ、と宣言してはじまるクラシカル（といってもたとえばスメタナの「モルダウ」みたいな国民楽派とかああいうモーダルな感じ）な雰囲気の曲である。めちゃくちゃかっこいい。えぐいリフで盛り上げるとかインテンポになるあたりとかもバディ・リッチやルイ・ベルソンなどではなく、サドメルなどの硬派なモダンビッグバンドとの共通点を感じる。しかし、ＭＣに反してアルトソロやトランペットソロ（どちらもいい感じなのだが）でガンガン行くというより、アンサンブルを聴かせる曲である。トランペットソロのあとのアンサンブルのノリノリの変態加減がすばらしいです。ラストの４曲目「ニュー・ナイン」というのは９拍子ということにこだわった曲のようだが、あんまり９拍子（のバリエーション）がどーのということにこだわらず、このえげつなくも最高のドラムにびっくりしたほうがいいと思います。いやー、これはドラムが凄い。テナーもがんばっているが、アンサンブルがそれを上回る猛烈な演奏をしていて３回４回聴くだけでは全部を味わえない。そして、オルガンが過激なソロをするが、これもバックの妙味……つまるところはアレンジとリズム（カラフルで強力なパーカッション軍団）がいいのだ。最後に出てくるドン・エリスはアレンジとか変拍子とか関係なくこの時代のトランぺッターとしては最高の演奏を見せる。ウディ・ショウやフレディ・ハバードが目をこするだろうソロ。このアルバムはここを聴かないと……！　これはフリージャズにも共通するすさまじいパワーの噴出であって、のちのハンニバル・マービン・ピーターソンなどとも同じものを感じる凄さである。エリスの壮絶でヒリついたソロが変拍子がどーのこーのですげーんだ、みたいな評価に埋没しないでほしいと思います。傑作！

「ＤＯＮ　ＥＬＬＩＳ　ＡＴ　ＦＩＬＬＭＯＲＥ」（ＳＯＮＹ　ＭＵＳＩＣ　ＬＡＢＥＬＳ　ＳＩＣＰ　４２７８〜９）
ＤＯＮ　ＥＬＬＩＳ

　フィルモアで演ることの意味……みたいなことはよくわからないが、マイルスの例のアルバムのことを思っても、フィルモア＝ロックファンということで、ここで演奏することはロックの殿堂で「わしらはぶちかますんじゃい」みたいなことなのかと推察される。例のモンタレーのライヴから４年。変拍子でぴりぴりするような空気感のなかでのスウィングを力強くぶち上げていたあの作品は、聴くたびにエリスの意欲とそれが成功した感動を味わうことができる傑作だと思うが、本作はガラッと趣向を変えたアルバム。ロックリズム〜エレクトリックなサウンドに移行した……と言われており、たしかに激しくストレートなビートとエレキギターなどのフィーチュアぶりから、そう受け取られてもおかしくはないが、１曲目のエリスの曲が４＋５の変拍子であることをみても、やっぱりドン・エリスはドン・エリスなのだ。全編を通じてとにかく大活躍なのがドラムでふたりの名前がパーソネルに書かれていて、どっちがどっちだかわからないが、とにかくめちゃくちゃタイトでテクニックがあるドラマーふたりがバリバリに叩きまくっていることはまちがいない（ラルフ・ハンフリーというひとはフランク・ザッパに引き抜かれたとのことなので、このひとかもしれない。とにかくこのバンドの魅力のかなりの部分をドラムの凄さが占めていることはまちがいない）。１曲目の後半でトランペット（？）とドラムが息の長いフレーズでタイマンをはるような部分が延々と続き、すさまじい。２ドラムとコンガのトリオになり、そのあたりもたぶんめちゃくちゃウケただろうと思う。過激なロックビートの合間にスウィングっぽい、ゆるいサックスセクションのハーモニーが聞こえたり……と一筋縄ではいかないのである。２曲目はジョン・クレマーの曲で自身のテナーも無伴奏ソロなどでフィーチュアしまくっている。このあたりはまさにクレマーの音楽性そのままなのである。途中、声であおっているのはエリスかも。３曲目は３＋５の曲……ですよね。短い演奏である。４曲目はプランジャー（？）トランペットが無伴奏でフィーチュアされ、そのまま４ビートジャズの重厚なアンサンブルに移行するが、ここはエリントンのパロディというかトリビューションなのだろう。これがドン・エリスなのか他のメンバーかどうかは私のアホ耳ではわからないが、すばらしい演奏ではないでしょうか。５曲目は牧歌的な曲調で、だれだかわからないが豪快なテナー（サム・ファルゾーンらしい）がフィーチュアされる。６曲目はゆったりした曲だがじつは７拍子（ですよね？）というひねった曲。一枚目最後の７曲目は……これは６曲目のエンディングということなのか、超短い演奏なのかよくわからん。
　２枚目の冒頭はディストーションをかけたギターのようなノイズ（トランペットかなあ……）ではじまるが、これが過激で強烈といえば強烈、アホといえばアホ……な感じで笑ってしまう。大袈裟やねん。そのあと「ヘイ・ジュード」になるのだが、よく知られたメロディをとにかくいじめてやれ、みたいな雰囲気のあと、なんだか牧歌的になったり、テケテケの「エレキ」な感じになったりしてここも笑うところである。ラストはまたトランペットのハーモナイザー的な音のソロになって、最後は突然ビッグバンドジャズ的なサウンドになる。これもギャグなのか、それともシリアスなのか。つぎの曲はけっこう露骨な変拍子（七拍子？）だが、結局エリスの狙いは変拍子の曲をロックのように見せかけて演奏するということだったのか……。３曲目はトランペットをフィーチュアしたバラードっぽい曲だが、ドラムが爆発しているのでめちゃくちゃかっこいい。トランペットの無伴奏ソロの部分もすごくがんばっている（エリスか？　だとしたらすごい実力のひとだよねー）。４曲目はジョン・クレマー（だと思う）テナーががんがんぶちかましていて、正直こういう曲の方が楽しい。アルトもかなりがんばっていて、この二枚組のクライマックスを形作っているような気がする。エンディングの前あたりの混沌としたなかでのブチかましと、それに続く展開はすばらしい。観衆の盛り上がりも最高潮で、思わずギャハハハハとわらってしまうような展開である。ラストの５曲目はカントリー・アンド・ウエスタン的な曲調のアップテンポの曲だがじつは７拍子という、どういう意味があるのかわからん趣向で、一種のソロ回し曲。テナー〜エレピ〜トランペット（ペダルトーンを駆使したパーカッシヴな演奏。この２枚組中いちばんアグレッシヴで面白いソロかも）〜ドラムの競演となり、全体の雰囲気としては完全にベイシー路線の正統ビッグバンドジャズ的なアレンジで、そういう風に楽しめるのだ。
　うーん、なぜ７拍子なのか。不思議ふしぎ。ドン・エリスの演奏についてはよく「彼は〇〇拍子でもスウィングすることを証明してみせた」とか言われるのだか、なぜ「〇〇拍子で演奏したかったのか」は評論家は書いていないのだ。４拍子系でいいのに（というか聴いた印象としては４ビートや８ビートの演奏と同等の感銘を受ける）なぜ……といつも思います。「必然性」というやつでしょうか。しかし、こういうプログレタイプのビッグバンドは、その変態的枠組みが奔放さを抑制してしまいがちなのかもしれないが、エリスのバンドはそんなこともなく自由なので、そこがかえって「なんで……？」と思ってしまうのである。
　というわけで、変拍子のひりひりした音楽からロックに転向しました的に言われているかもしれないエリスだが、実際はまったくそんなことはなく、変拍子の嵐なのです。今なら「普通」かもしれないこれらの演奏がものすごくいきいきと熱気をともなってフィルモアでぶちかまされているのは感動であります。１１曲中、リーダーのドン・エリスの曲が５曲。ソロイストでもあるジョン・クレマーの曲が２曲、ビートルズナンバーが１曲、 １枚目の６曲目と２枚目の２曲目を提供しているハンク・レヴィは「モンタレー」でも曲を提供していたアレンジャー。１枚目の３曲目を提供しているのはフレッド・セルデンである。